素描有五大調(diào)：亮面、灰面、明暗交界線、反光、投影

首先，你得明白調(diào)子到底是個什么東西?這點(diǎn)其實(shí)很多考上名牌美院的學(xué)生都未必懂，現(xiàn)在擴(kuò)大招生，很大程度上招學(xué)生招的是他們的個性作品，并不完全是有實(shí)力的學(xué)生.很多畫得很另類，但其實(shí)不懂傳統(tǒng)調(diào)子素描也上了美院.
調(diào)子其實(shí)就是指素描關(guān)系，說白了就是非色彩關(guān)系下的明暗.打個比方吧，如果你給一堆靜物拍照，用彩色相機(jī)拍出來，出來的彩色照片，就是有兩種關(guān)系在里面.
一種是色彩關(guān)系，也就是什么受光暖，背光冷那種關(guān)系;
還有一種就是素描關(guān)系，也就是明暗關(guān)系.如果你不理解，可以把彩色照片在PS軟件中去色，剩下一張黑白的照片，就是去掉色彩關(guān)系后的素描關(guān)系了.也可以直接用黑白相機(jī)拍，出來也是只有素描關(guān)系.
通過上述描述，相信你對調(diào)子有一定的理解了，如果不理解，還可以再說明白一點(diǎn)，調(diào)子其實(shí)就是由于光照的不同和物體本身材質(zhì)的不同，映射在人眼中的不同亮度.而我們畫調(diào)子素描，就是要在寫生時，避開色彩的干擾，分析出被畫物體的不同明暗層次，繼而把他們用工具畫出來.

關(guān)于上調(diào)子的分寸把握，很大程度上在于你對被畫物體的理解.比如我們畫一組靜物，我們從調(diào)子素描的角度上分析，首先得給這些靜物分析明暗層次，也就是我們常說的"黑/白/灰"三個層次.哪個地方最黑，哪個地方最亮，哪些地方是過渡的.我們得從靜物組中分析出來再下筆.時刻保持這組靜物的調(diào)子關(guān)系.而不是畫到哪算到哪.就像畫人物頭像時，畫人臉暗部，很多人畫得很黑，甚至黑過頭發(fā)的暗部.你想想正常光照下，人臉的調(diào)肯定不可能暗過頭發(fā)的調(diào)，除非這人是白頭發(fā)的.所以我認(rèn)為把握調(diào)子的分寸關(guān)鍵還是在于你對被畫物體的明度的理解.當(dāng)然你遇上明度差不多的物體，很難分開哪個亮一些，哪個暗一些時，可以瞇著眼看一下大概.比較刺眼的明度就是比較高一點(diǎn)，要畫淺一點(diǎn).

如何恰到好處運(yùn)用調(diào)子，答案跟上面說的差不多.主要應(yīng)做到以下幾點(diǎn):
1.就是畫的時候多思考多觀察，一個白色的石膏的暗處再暗也不可能比一個黑瓶子的暗處暗，除非是超級強(qiáng)光下的靜物.有思考帶動作畫，就不會出大問題.
2.時刻注意整體的調(diào)子關(guān)系，有暗的，有亮的，有過渡調(diào)子的.這樣才會像音樂一樣出節(jié)奏，黑/灰/白就像音樂中的1 2 3，只有關(guān)系拉開了，才不會顯得灰和臟.這就是整體.
3.多看好的調(diào)子作品，把自己作品和名家作品比較，看人家是怎么處理調(diào)子和怎么用線條的.